
Un paraíso a tu alcance
ATRACTIVOS TURÍSTICOS. MUSEOS Y MANIFESTACIONES CULTURALES HISTÓRICAS
MUSEOS

FUNDACIÓN MUSEO DE ARTE AMERICANO DE MALDONADO
En la
capital del departamento esteño de San Fernando de Maldonado,
República Oriental del Uruguay, a unos 130 kilómetros de
Montevideo, integrado a la hermosa Punta del Este, el balneario
de mayor renombre internacional del área, se encuentra instalado
el Museo de Arte Americano de Maldonado, fundado en 1973 por
Jorge Páez Vilaró. Activo complejo cultural dedicado al fomento
del arte y el conocimiento de las culturas americanas y sus
historias ancestrales, sorprende por la belleza y valor de su
contenido como por el encanto de su conjunto arquitectónico y
urbanístico, ejemplo sobreviviente de casco de estancia urbana,
vigilante del Atlántico y de la portentosa naturaleza que le
viste de verde desde hace más de un siglo atrás.
Como un gran medio de comunicación vivencial e interactivo,
donde se manifiestan todas las artes, el MAAM conecta a públicos
y artistas, en un intercambio espiritual muy positivo, que apunta
al enriquecimiento de la cultura y el desarrollo de la
creatividad. Los horizontes precolombinos, el arte colonial, las
manifestaciones populares, junto a trascendentes ejemplos de la
plástica contemporánea, integran el rico itinerario del Museo.
Con una propuesta variada y cambiante, poblada de exposiciones,
conciertos y conferencias, ofrece un programa siempre didáctico,
interesante y disfrutable, llenando un espacio de enorme
importancia para la sociedad que asiste a nuestro principal
balneario. Su actividad ininterrumpida, merced a un gran
esfuerzo, dedicación y generosidad de Jorge Páez Vilaró, junto
con el vital y desinteresado apoyo de múltiples amigos,
instituciones y empresas privadas, ha sido recompensada con un
prestigio que trasciende fronteras, habiéndose transformado en
uno de los puntos referenciales de la cultura uruguaya y del
continente.
Dijo Jorge Páez Vilaró: Cuando adquirí este predio me
encontré con la solución ideal para concretar mis viejos
sueños. Este expresivo envase, con las reformas funcionales que
se requerirían, permitiría presentar con dignidad y emoción
estética la colección de obras precolombinas, coloniales y de
arte popular que armé con sacrificio y constancia durante más
de cincuenta años de andar por las tierras de América. Para que
su mensaje de siglos sea contemplado y consumido sin reticencias
emocionales, tuvimos que crear un "hábitat" austero y
respetuoso, desde el manejo de la luz hasta su banda de sonido;
desde los textos didácticos hasta la diagramación de cada
espacio y vitrina. Todo tiene un 'clímax' para que el discurso,
que permite al visitante reencontrarse con la identidad de lo que
somos como pueblo y de donde venimos, se aprecie con acentos
referenciales de las distintas épocas y transformaciones
históricas sucedidas desde 3.500 A.C. hasta los productos
actuales de las artesanías populares sobrevivientes. No sólo
exhibe un acervo único en el Cono Sur sino que fue declarado por
ICOM de UNESCO como 'Museo Ejemplar' por el mérito armonioso del
envase, del contenido y de su sensible y elocuente modo de
comunicar identidad, historia y cultura.
Varias esculturas de importantes artistas internacionales como
Careaga, Ortuzar, Marina Nuñez del Prado, Libero Badí y de los
uruguayos Zorrilla de San Martín, Matto Vilaró, Cabrera, Riva
Zuchelli, Nantes y Podestá, entre otros, encuentran el marco
adecuado en el amplio espacio enjardinado de 4000 m2 de
superficie que guarda señoriales ejemplos botánicos aportados
por Burnett, provenientes de lejanos confines. En este entorno de
exuberante belleza, donde el clima de poesía y nostalgias se
perfuma de jasmines y rosales, el Museo ha destinado también un
patio para exhibición temporal de esculturas, que alberga
durante el verano varias muestras de los más destacados
escultores uruguayos y extranjeros contemporáneos. En el patio
colonial ubicado a la entrada del Museo, nuestra simpática
cafetería, es un punto más de atracción, donde es muy
frecuente compartir agradables momentos con conocidas figuras del
arte internacional.

MUSEO NACIONAL DE ARTES VISUALES DE MONTEVIDEO
Cuenta
con un patrimonio conformado por 4.500 obras entre las cuales se
destacan las de autores nacionales. Entre las colecciones más
relevantes se encuentran las de: Juan Manuel Blanes, Carlos
Federico Sáez, Pedro Figari, Rafael Barradas y Joaquín Torres
García. Complementan la actividad del museo, exposiciones
temporarias de artistas extranjeros y nacionales. A partir del 19
de marzo el horario del Museo será de Miércoles a Domingos de
15 a 19 horas. Cuenta con:
EXPOSICION
PERMANENTE
El panorama histórico de la plástica nacional se ofrece en la Sala Principal de planta baja, donde nos encontramos con un recorrido ordenado cronológicamente que va desde Blanes, el primer pintor nacional, hasta nuestros días. De las obras allí exhibidas destacamos la de los siguientes artistas:
Pedro
Figari (1861 - 1938)
Joaquín Torres García (1874 -1949)
Juan Manuel Blanes (1830 - 1901)
Rafael Barradas (1890 - 1929)
Carlos Federico Sáez (1878 - 1901)
Juan Manuel Ferrari (1874 - 1916)
Carlos María Herrera (1875 - 1914)
Milo Beretta (1875 - 1935)
Pedro Blanes Viale (1879 - 1926)
Domingo Bazzurro (1886 - 1962)
José Cúneo (1887 - 1977)
Carmelo de Arzadun (1888 - 1968)
Bernabé Michelena (1888 - 1963)
Juan Zorrilla de San Martín (1891 - 1975)
Petrona Viera (1895 - 1960 )
José Pedro Costigliolo (1902 - 1985)
Germán Cabrera (1903 - 1990)
Carlos González (1905 - 1993)
Amalia Nieto (1910)
Oscar García Reino (1910 - 1993)
Vicente Martín (1911)
Luis A. Solari (1918 - 1993)
Manuel Espínola Gómez (1921)
Jorge Damiani (1931)
Nelson Ramos (1932)
José Gamarra (1934)
Una selección de los famosos gauchos, alegorías y academias de Juan Manuel Blanes, es exhibida en forma permanente en la galería de la planta alta.
EXPOSICIONES TEMPORARIAS
Estas muestras, comprendidas en la política de extensión del Museo, permiten al espectador uruguayo ponerse en contacto con manifestaciones artísticas de otros países. Como antecedente de esta actividad del Museo podemos mencionar muestras sobre Bauhaus, Dufy, Picasso, dibujos del Ermitage de Leningrado, Chagall, Max Ernst, Paul Klee.
18/4/96
al 19/5/96 Instalaciones: Vaclav Pozarek, René Zach (de Suiza) y
Elizabeth Wagner(de Alemania)
7/5/96 Carlo Zucchi y el neoclasicismo en el Río de la Plata.
junio 96 Exposición- Instalación "El hombre
vulnerado" Günter Uecker
10 de julio 96 Exposición - "Arte en el cielo"
17 de julio 96 Exposición- Miró, CAMINOS DE LA EXPRESIÓN
29 de agosto 96 - Colección COSTANTINI
5 de septiembre 96 - Exposición Des artistes des
mouvements
15 de octubre 96 - Exposición - Carmelo de Arzadun (1888 - 1968)
abierta hasta el 31 de octubre
17 de octubre 96 - Exposición - Miguel Angel Pareja abierta
hasta el 3 de noviembre
7 de noviembre 96 - Exposición - Henry Moore abierta hasta el 7
de diciembre
15 de noviembre 96 - Exposición - Montevideo abierta hasta el 22
de noviembre
25 de noviembre 96 - Exposición - Lozza y Glöckner abierta
hasta el 1 de diciembre
18 de diciembre 96 - Exposición - Paul Klee abierta hasta el 2
de febrero
18 de diciembre 96 - Exposición - Premio Figari 1996 abierta
hasta el 31 de enero
4 de Marzo 97 - Exposición - Rufino Tamayo abierta hasta el 30
de marzo
7 de Abril 97 - Exposición - "Antes del Arte" abierta
hasta 4 de Mayo
16 de Abril 97 - Exposición - Arnulf Rainer abierta hasta 4 de
Mayo
ACTIVIDADES. Visitas guiadas
Suspendidas temporalmente... Por más informes dirigirse al Departamento Técnico del Museo a los teléfonos: 71 61 24 - 71 61 27. int 109/118

MUSEO DEL GAUCHO
El
Directorio del instituto tomó en 1978 la resolución de crear
una nueva dependencia vinculada a la cultura como el existente
Museo Bancario, cuyos orígenes se remontan a la feliz
inicitativa en 1923 del ilustre compatriota Dr. Alejandro
Gallinal. Se constituyó esta nueva sección bajo el título de
" Museo del Gaucho-Motivos Populares Uruguayos"
cumpliéndose las metas de aquella idea original: ocuparse de la
Historia Nacional y de las Bellas Artes. Aspiramos que este Museo
del Gaucho -protagonista de nuestra gesta patria- y de las Artes
Populares más caracterizantes del quehacer de nuestros mayores,
sirva para que sus visitantes orientales y extranjeros conozcan
mejor estos aspectos lo más emotivamente íntimos del ser
cultural de nuestro pueblo rural, para así mejor comprendernos y
que contribuya, con la mayor eficacia, a la formación de nuestra
juventud.
LA
CASA
Se
ha destinado el Magnífico Palacete de tres plantas de la Avenida
18 de Julio 1000, adquirido tiempo antes a la sucesión Peirano.
El edificio según el gusto predominante en el montevideo de
fines de siglo pasado puede ser definido como eclecticista en su
estilo, aunque ciertamente por el origen del Arquitecto
Proyectista predomina lo francés, en especial el renacimiento o
neoclásico francés tardío (post Napoleeón III), con marcadas
influencias Italianas (con estupendas yeserías, carpintería y
pinturas de los Techos), así como en las " mansardas"
que coronan la construcción con bellos techos de pizarra. La
casa fue mandada a construir hacia 1896 por su primer propietario
Heber Jackson casado con Doña Margarita Uriarte quien luego de
quedar viuda casó en segundas nupcias con el Dr. Luis Alberto de
Herrera . De acuerdo a lo dispuesto por el Directorio, la obra de
restauración y reacondicionamiento total de la casa ha sido
realizada con la dirección del Arqto. Julio Espasandin y la
colaboración de los Ayudantes de Arqto. Alicia Bidegain y Pablo
Moreno, llevándose a cabo una minuciosa y fiel restauración de
todas las fachadas así como del vestíbulo principal central y
recepción de la residencia, a cuyos fines se contrataron
servicios de artesanos de la más alta especialización,
concretándose un trabajo realmente modélico.
En lo que se refiere al local destinado a la Agencia Centro y
Servicios auxiliares, así como los espacios de la residencia
destinados a Museo del Gaucho, el Arquitecto proyectó y se
realizó un igualmente adecuado y cuidadoso reciclaje que, lejos
de afectar, valoriza la arquitectura original, respetando el plan
original del edificio.
LAS
COLECCIONES DEL MUSEO
Nuestra
platería criolla rural reúne las carlidades de una artesanía
única en el mundo de la equitación y ello nos obliga a pensar
que somos poseedores de un patrimonio artístico formidable en
valores de materiales y de espiritual exaltación de lo nacional.
Patrimonio que si es casi imposible acrecentar, porque sus
artesanías, tanto en funcionabilidad como en creadores, han
prácticamente perimido en forma irremediable, es en cambio, un
deber inapelable el no dilipidar y cuidar celosamente. La
colección gauchesca en general y de platería en particular, que
constituye la base del museo, es, sin ninguna duda, una de las
más importantes de la región y única en el país, donde no
existe, a no dudarlo, otro conjunto igual en repositorios
públicos o privados, así por la coherencia técnico-científica
de su formación, en cuanto a tipos de piezas y calidad
artesanal, de los mejores realizados en el medio, tanto por la
importancia histórica de sus originales propietarios, como el
destacable hecho de la exhibición de que han sido objetos muchas
de ellas, en eventos especializados de la región y a nivel
universal. A la colección original resultado de casi un cuarto
de siglo de búsquedas, investigación, estudio, adquisición y
recolección, clasificación y cuidados, integrada, bueno es
destacarlo, con piezas que formaron parte de colecciones privadas
de personalidades en el tema, del país y extranjero. Finalmente
cabe señalar la colección de bronces que ilustran sobre el ser
y el quehacer del gaucho.
LOS
DIFERENTES TEMAS QUE CONFORMAN LAS COLECCIONES
Las
Artes Populares del Uruguay
La Platería
El Cuero
Guampa
Madera
Metalisteria
El Mate
Botones y Rastras
Cintos y Yesqueros
Armas y Útiles
Cuchillos y Facones
Espuelas, Arreadores y Rebenques

LA CASA DE LA CULTURA
LAVALLEJA
Fue
inaugurada el 25 de agosto de 1955 en la casa que fuera del
Libertador Juan Antonio Lavalleja, en una ceremonia pública a la
que asistieron autoridades nacionales y departamentales, y el
poeta Carlos Sabat Ercasty que leyó, con acento inflamado, su
"Oda" a Eduardo Fabini. Por ley del 16 de mayo de 1888
se realizó la expropiación del predio que ocupaba dicho
edificio. Por el art. 3° de dicha ley " la casa, con las
reformas que fueran necesarias, sería destinada a Escuela de
Varones", pero el inmueble no llegó a albergar dicha
escuela, sino que fue destinado a caballeriza policial y
posteriormente a residencia de la familia Aparicio, descendiente
de Lavalleja. En noviembre de 1852 volvió a pernoctar en esta
casona histórica el brigadier general Juan Antonio Lavalleja, en
oportunidad de su visita a Minas, cuando acompañaba al
presidente de la república Juan Francisco Giró en su viaje por
el interior del país.
Muchos años despues en noviembre de 1926, el Concejo
Departamental realizó gestiones ante el Concejo Nacional de
Administración, solicitándo la donación de la casa de
Lavalleja para destinarla a Museo y Biblioteca Pública, bajo el
nombre de " General Lavalleja ". Alcanzado este
propósito el 3 de diciembre de 1927 fue inaugurada la Biblioteca
Municipal con 700 volúmenes, aportados por la Biblioteca
Nacional. Fue designado primer bibliotecario Ramiro Calzada, que
había promovido el pasaje de dicho edificio a la órbita
municipal desde su anterior cargo de presidente del Concejo
Departamental.
Desde 1927 a 1953 varias instituciones sociales, culturales y
deportivas tuvieron allí centro de reunión. En octubre de 1953,
al cumplirse el centenario del fallecimiento de Lavalleja fue
creado una Comisión Popular presidida por el entonces Intendente
Doctor Pedro Zabalza, que impulsó la realización de obras entre
ellas el actual Salón de Exposiciones de la Casa de la Cultura
la que fue creada en 1955. El 25 de agosto de ese año se
procedió a su inauguración. Cronológicamente es la primera de
su tipo organizada en el país. Poco antes de su habilitación
pública fue colocada la plancha de mármol con el texto de la
ley de 1888, que ordenaba colocarla en el edificio.
Durante la Administración Comunal del Intendente Cnel. Mario S.
Barbé Saravia, fue inaugurada, el 7 de octubre de 1978 la
remodelación del Salón de Actos y el 18 de abril de 1980 la
nueva Biblioteca Municipal que hoy posee más de 14.000
volúmenes. En octubre de ese mismo año fue inaugurada la
remodelación de la Sala de Artes Plásticas.
La Casa de la Cultura, que atesora gran parte del patrimonio
cultural comarcano contiene actualmente los siguientes servicios:
Sala Eduardo Fabini, integrada por instrumentos, partituras,
papeles, pinturas, del ilustre músico; el Museo Histórico donde
se exhiben valiosas piezas documentales, armas, muebles, y
diversos objetos de valores históricos; Sala donde se encuentran
efectos del narrador minuano Juan José Morosoli entre ellos su
escritorio, su biblioteca y su mascarilla fúnebre; Biblioteca
Municipal; Sala de Artes Plásticas y Salón de Actos Públicos.
Su servicios comprenden también la Comedia Municipal, el
Conservatorio Municipal, Escuela Municipal de Guitarra, Escuela
Municipal de Danza, Pestamos de Libros y Cursos Diversos.
GALERÍAS DE ARTE
| Nombre AMERICANA ARAMAYO ARIBEL S.A. ARTE S.R.L ATICA BÓTICA DE ARTES DEL CARDAL DUARTE LUZARDO JUANA ARAMAYO ARTEA BRUZZONE CONTEMPORÁNEA GALERÍA DE ARTE GALERÍA DE ARTE PORTÓN DE SAN PEDRO DE MONTEVIDEO CALLE ENTERA LATINA LATINA METRANO LES MARCHANTS, LES ARTS MECENAS |
Dirección Sarmiento 2745 Peatonal Sarandi 699 Peatonal Sarandi 671 C.F.Sáez 6671 Andes 1363 San Josè 1415 Av. Uruguay 1003 Mercedes 918 Canelones 1129 Peatonal Sarandi 668 Cerrito 623 25 de Mayo 509 Juan Carlos Gómez 1331 Ciudadela 1427 Berro 957 Bartolomè Mitre 1414 Shopping Center Local 260 Peatonal Sarandi 671 Piedras 561 Jackson 1253 Canelones 914 |
Teléfono 71.72.22 96.22.03 96.22.03 61.70.37 91.05.76 91.56.00 90.48.70 91.26.08 90.49.38 96.27.36/37 96.33.46 95.96.51 96.76.52 96.22.86 77.17.63 95.81.51 62.02.06 96.37.37 95.96.16 48.56.89 91.35.94 |
Para sugerencias escribir a:
cnoguera@une.edu.ve o beperez@une.edu.ve
Derechos de autor reservados. Autores y Diagramadores: Carlota M. Noguera Q. y Beatriz E. Pérez M. Hecho en Caracas-Venezuela. Junio 1997. |